美术教案。
教案课件是教师事先准备好的，其中的内容需要教师自己设计和完善。一个周全的教学教案课件可以帮助教师进行有序的教学活动。如果您对“蜀相美术教案”这个话题感兴趣，小编为您准备了一些相关资讯。感谢您阅读本网站，希望我们的服务能够满足您的需求！
蜀相美术教案 篇1
教案教学目的：
启发学生根据故事描写想象生动形象的画面表达文字内容。学习为故事配画的方法和要求，培养学生用形象的能力，提高学生的绘画创作水平，综合运用学过的绘画知识技能。
教学重点：故事配画
引导学生体会故事片断描写的意境，找到恰当的表现方法。故事配画
教学难点：
启发学生表现自己所想象的画面，避免抄袭。
教具学具：故事配画
各种绘画工具材料。
教学过程：
一、故事引入，初步启发想象。
1．板书课题。
2．怎样才能为故事配画呢？我们不忙回答这个问题，首先做一个游戏。一般人们都认为，要知道一幅图画美不美，主要是靠眼睛看。
蜀相美术教案 篇2
教学目标：
1.学习搓、团、捏、拉、压和接等泥塑的基本方法，用彩泥表现各种“小点心”，体验材料的美感。
2.培养学生大胆想象、勇于创造及表现的能力。
3.培养学生对泥塑活动的兴趣。
4.培养学生良好的作业习惯。
教材分析：
1.编写思路。
美术课里让学生玩黏土，不单单是为了满足他们爱玩的天性，也是为了引导他们在玩泥中发展动手创造的能力。泥塑可训练学生手指小肌肉的灵活性，培养他们掌握物体整体概念的能力。对花式“点心”的不同造型训练，逐步引导他们掌握正确的观察方法，即整体地观察事物。课中利用黏土的可任意塑造、随意揉捏的特性，让学生在揉捏造型中培养丰富的想象力、创造力和百折不挠的奋斗。
本课采用欣赏同龄儿童制作的花式“点心”，引发学生的联想，引起学生的学习兴趣，并大胆进行造型练习。通过给花式“点心”，提高学生的语言表达能力。
本课是学生第一次学习黏土造型，操作技法训练不易过难。同时加强教育工作，告诉学生，怎样保持衣服、桌面、地面和双手的清洁，怎样与同伴建立友好合作的关系。培养学生对创造的自信心，教育学生珍惜自己的创造成果。
2.重点、难点。
重点：简单的“点心”造型、色彩的搭配。
难点：造型的变化。
教学设计：
第一课时
课前准备
（学生）彩泥或相应的材料（陶泥、面塑）、泥工板（塑料板或铅画纸）
（教师）课件、实物点心
教学过程
1.导入。
(1)出示课件：欣赏歌曲《生日歌》。让学生结合实际情况，说说自己或家人是如何过生日的。从学生的答案引出蛋糕，让学生说出蛋糕的造型、色彩。讨论后教师出示各种造型的蛋糕图片（或课件演示），介绍蛋糕的种类。
(2)结合课件，引出点心的概念，并让学生简单介绍有关点心的一些知识或趣闻。
(3)揭示课题，提出要求：尝试利用彩泥制作各种花式“点心”。
2.探究泥塑方法。
(1)鼓励学生动手玩玩手中的彩泥，上台演示。交流归纳出搓、团、压及拉等方法。
(2)提示学生从色彩的搭配、造型拟人化等方面进行想象，鼓励学生讨论泥塑的方法和步骤。
3.学生创作。
（1）提出作业的主题：用彩泥做几个好看的花式“点心”。
（2）给自己做的“点心”取一个好听的名字。
（3）教师巡回指导，练习前提醒学生卷好袖子，注意在泥工板（或铅画纸）上作业，保持衣服和桌面的整洁。学生作业不要求做得很像、很精细。
4.作业展评。
（1）用“点心店”、“西饼屋”等形式展示作品。通过“选购自己喜爱的点心”的方式对作品进行。
（2）收拾和：作品完成后，提醒学生收拾工具材料，保持环境卫生、整洁，课后洗手，养成良好的学习和卫生习惯。
5.课后拓展。
尝试用其他材料(彩纸、布、棉花等)制作“点心”。
蜀相美术教案 篇3
一、 教学目标：
1. 知识与技能:初步了解陶器，及其纹饰特征
2. 过程与方法:通过体验、欣赏与分析，感受陶器之美。
3. 情感态度价值观:提高对陶器的欣赏能力。
二、教学目标
教学重点：认识并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教学难点：对彩陶纹饰的理解。
三、 教学方法：欣赏法、讨论法、讲授法等。
四、 教学过程：
1. 导入新课：图片导入
同学们看老师上图的三张图片,大家能说一说这上面的三张图片是什么呀(看生活中的陶器,放三张图片,例如绘画写生时候的陶罐,博物馆中的人面鱼纹盆,生活中烧制中药材的陶罐,让同学们熟悉陶器)陶罐,陶盆总称为陶器(我们用一个词来概括陶器盆和陶罐,是什么呢?对就是陶器,今天我们就来学习陶器)
2. 讲授新课：
（一）陶器常识:(讲道陶器,首先老师又一个问题了,陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我们来重点讲授陶器中的彩陶
（二）彩陶（从纹样，构图，色彩，用笔技法讲授）图片展示
（1）欣赏《人面鱼纹盆》（让同学们通过从纹饰，色彩观察）
造型：结实敦厚 作画地点：盆内壁
色彩：红、黑色
纹饰：人纹和鱼纹相结合了，产生了一种新的纹样，人面鱼纹。
用笔技法：简洁
绘画内容：人面之间有两条鱼在游动两条小鱼相互追逐，如果盛水的话，是不是像小鱼在水中嬉戏呢？
（2）欣赏《彩陶瓮》（同学们说说看）通过老师上面带领同学们欣赏的人面鱼纹盆的方法，现在同学们欣赏下这个陶器。 造型：圆浑，饱满
作画地点：瓶身上半部分
色彩：红、黑色
纹饰：几何纹样，外侧为锯齿形装饰，肩部为菱形连续纹样，犹如一个华丽的大披肩，正面俯视是以瓶口为中心向四周放射的适合纹样
用笔技法：简洁，大胆
总结：不管以什么造型呈现出的陶器，都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3．巩固提高：
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图）观赏从彩陶的地点时大家发现了什么？（小组讨论：同桌）
作画地点：大部分内壁和罐子的上部分（提问：为什么只在这些地方有画？）
4. 小结作业：去网上找些你喜欢的陶器上的纹饰，下节课带过来和大家一起欣赏。
蜀相美术教案 篇4
教学目的：
通过讲授生日贺卡的设计，制作方法，让学生重温学过的色彩，设计，制作知识，培养他们尊敬长辈，团结友爱的美好情操。
教学重点：
贺卡设计制作的方法步骤。
教学难点：
贺卡的设计构思。
教学过程：
第一课时
一， 组织教学
检查学生学习用具的准备情况，强调在使用剪刀，刀子时要注意安全。
二， 引入新课
音乐《生日快乐》和贺卡欣赏引入课题：贺卡——设计
三， 讲授新课
1， 听听同学门的见解，请同学们自己想一想，说一说。
2， 教师结合图例讲解贺卡的形式：
a.折页式 b.开窗式 c.单页式
3， 教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的表现手法：
a.摄影法 b.绘画法 c.拼贴法
4，教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的组成。
贺卡一般又正面，内页，和底面组成。正面的设计很重要，它由独特的，寓意深长的图案和鲜明的卡名（贺词）组成。内页，底面的装饰比较单纯，一般把祝词套在装饰性的画面上。
四， 学生设计
在确定贺卡的形式，赠送的对象以及表现手法后，按以下步骤进行设计：
1， 用纸折成贺卡基本形。外形可设计成方形或房屋形，某一部分还可镂空，例如设计为小天窗等。
2， 构想好贺卡各面的图形及文字，并安排好位置，考虑色彩配置，然后用铅笔轻轻地描画出来。
3， 选择合适的材料开始制作。
五， 教师巡回辅导
六，学生展示作品（自评 互评）
七，教师小结，总结，提出希望…
蜀相美术教案 篇5
我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以论述：
一、教材分析
本课的内容、地位、作用
本课的内容对同学来说是比较陌生的，且知识内容对同学吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使同学在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和同学的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使同学在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展和其独特的地位。
二、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高同学艺术感知能力和审美区分能力，使同学了解中国优秀保守文化的思路，确定本课的教学目标为：
1．使同学了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成绩和艺术特点，从而丰富同学的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程
3．了解敦煌是个艺术宝库和其背景，是各个朝代劳动人民发明的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，发生了不可弥补的损失，以激发同学的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。
三．教学方法
1．任务型教学法
这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让同学对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。
2．多媒体教学法
这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让同学直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强同学学习兴趣，加深同学印象。
3. 问答式教学法
提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动同学的积极性，有目的的去观看，效果更佳。
四．教学重点和难点
1．重点了解敦煌艺术宝库和其彩塑的形象特点。
2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。
3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠和“泥人张”的典型作品。
四、教学过程
1、导入新课
回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）
2．背景介绍
向同学介绍敦煌地，和敦煌艺术-----莫高窟的发生和发展。
故事讲解，开头就能引起同学的兴趣。（或者看录相带）
（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗绚烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出绚烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的开创人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，假如这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术板书之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）
3．回到主题
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成局部，它是在我国数千年雕塑艺术保守的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
4．内容讲解：
（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑和各时代的彩塑特点
其中唐代前，和盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。
1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？
2． 早期彩塑具有什么特点？隋代和其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领同学形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的板书。
2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法熟练，有高度的艺术表示力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子观赏音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。
（5）清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对实际的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品，表示出对实际生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充沛发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有实际性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表示普通人的内心感情。劳动者的憨厚、乐观、善良、诚实表示得惟妙惟肖。
最后让同学观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物板书被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起同学的爱国热情和让同学对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，维护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。
蜀相美术教案 篇6
教学目标:
1、欣赏各种有趣的服饰。苏教版美术教案第九册（新）第5课 有趣的“服饰”
2、学习和欣赏时装设计师们的奇异构思，利用各种废旧材料设计有趣的服饰。
3、培养学生的动手能力、想像力和审美能力。苏教版美术教案第九册（新）第5课 有趣的“服饰”
教学重点：
培养学生对形式美的感悟并灵活地利用形成美的元素（如点、线、面，黑、白、灰）去创造美。
教学难点：苏教版美术教案第九册（新）第5课 有趣的“服饰”
如何巧妙地选取利用各种材料和肌理去体现、表达自己的想象力和创造力。
教学方法：
教学媒体：图片，衣服的事物，范画有趣的“服饰”
教学时间：一课时
教学过程：
一、导入
欣赏各种衣服
二、新授
1. 服装设计师在设计服装之前也要画黑白或彩色的草图。
2. 收集大师的设计作品，看他们设计的服饰。苏教版美术教案第九册（新）第5课 有趣的“服饰”
3. 把你心中的想法画成小草图。
三、指导学生练习
欣赏研究各种美丽的服饰，说说这些服饰给你的感觉有趣的“服饰”。充分发挥各自的想象力，设计独特的服饰。苏教版美术教案第九册（新）第5课 有趣的“服饰”
四、评析学生作品
创意是否精彩、巧妙和独特。
设计的服饰是否一目了然。
蜀相美术教案 篇7
第一课时
教学重难点
重点：观察小画册的制作，学会制作小画册
难点：正确制作小画册
教具学具准备
教具：小画册范本、课件
学具：白纸、剪刀
教学过程
(一) 欣赏导入，明确学习目标。
1．欣赏小画册，并分析其制作的特殊性。
2．板书课题：神奇的小画册
(二) 探究质疑，尝试了解折制方法。(探究性学习。第一部分：师生探讨；第二部分：学生实践研究)
1．讨论：神奇小画册是怎样制作的呢?
2．请学生上台来尝试折。
3．运用媒体直观了解折法。、
4、 你发现了什么？有趣吗？
5、 请你来给它编个故事，看谁编的故事最有趣。
6、 怎么样，这个小画册好玩吧，我们也来试一试
(三) 教师示范，解决折剪处添画、衔接问题。
师生互动制作小画册。
提示：剪部位与小画册变化中的联系。
(出示例图进行说明)
1、 看到老师的小画册，你来猜一猜，这个小画册该怎么做呢？
2、 老师小结并示范：小朋友真是很聪明，老师没教，就能猜到小画册的制作方法。首先要用两张纸折成书本形状，然后在已折好的纸上剪一个缺口，小画册就剪好了，再在上面画出图形即可。
身的变化。
3、 动脑筋：怎样才能使画面翻动后头和身子仍然会有机的连接起来？
（四）学生制作、老师指导
制作好空白的画册，准备下节课添画
（五）课后拓展
今天，我们观察了神奇的小画册是怎么制作的，准备好了制作的工具，下节课我们来完成神奇的小画册，同学们可以课后构思，怎么样添画
第二课时
教学目标
1、通过折折剪剪画画，使小朋友手中的小纸片变成一个神奇的小画册。
2、激发学生的学习兴趣，培养学生的合作精神。在画册的轮回绘画中变得丰富多彩有趣味。
教学重难点
重点：画册的折剪添画过程与方法
难点：有新意的变化，变化的统一性
教具学具准备
教具：小画册范本、课件
学具：自制小画册、白纸、油画棒、剪刀
教学过程
（一）欣赏有趣的学生作品
1、 互相有关联的四张连在一起的小画册。
2、 已经脱节的四张相连的小画册
(二)拓展思维发散，分组进行添画比赛。(通过讨论、比赛、欣赏，使学生思维更活跃，同时巩固衔接问题)
1、讨论：小画册除了画人物之外，还能画什么?
2、分组比赛：各组同学按座位顺序逐个上台轮流画。
3、评析作业，解决衔接问题。板书：巧妙衔接。
4、欣赏画册，巩固知识。
(三)学生自主表现，教师指导。(明确作业要求，引导学生创作表现)[趣祝福 Zf133.cOM]
1、作业要求：运用折、剪、画等方法制作一本神奇小画册。
2、 你可以将自己的小画册的第2、3、4页给你的同桌继续添画，看他能不能将你的画册变得更加神奇。
3、 当然，如果你不想给同学添画也可以
4、学生作业，教师辅导。
(四)相互赏析评价，总结下课。(通过相互赏析评价，满足学生表现欲望)
1、师生开展评述交流活动。
2、将做好的小画册编一个有趣的故事讲给你的同桌听一听。看谁的故事最奇特。
3、 根据同学们的推荐请做得好，又讲得好的同学上台来讲一讲你的神奇小画册和神奇的故事
4、教师总结。
蜀相美术教案 篇8
教学目标
1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
教学重点难点
使学生认识色彩特性。
掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调间色
教具准备
课件、幻灯片、三色轮、色彩方块、色圈等。
教学过程
一、组织教学:检查学生准备情况。
二、"导入新课:
1·放课件
a.在电脑上展示的的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些?
(老师播放录像，学生观察。)
b.看了录像，知道日常生活申色彩确实很多。
提问刚看到的颜色有哪些?
(红、黄、蓝、橙、绿、紫……，学生回答
2.板书课题:
画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识《三原色与三间色》。
三，讲授新课
(一)认识三原色与三间色。
1·认识三原色:
问:在这么多颜色当中，什么样的颜色称为原色?不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(贴出定义)。
b.观看电脑课件。
师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。
学生回答，红、黄、蓝。
得出定义:不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
三间色:
a.观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。
问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?
色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?
色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?
(让学生细致观察后回答。)
师小结:用色块表示。
红＋黄＝橙
黄＋蓝=绿
蓝＋红=紫
师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫，准备三个水杯，先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合，大家看看渗合后变成什么色?(师边说边做)。
生:橙色。
让学生上台继续进行黄、蓝相加，蓝、红相加，分别变为绿和紫的色水实验。
师小结:通过色水实验，我们进一步证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。 （师生互动）
师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面，不管哪种色，都是由两种原色相加产生的。根据这点，我们也给间色下定义。用两种原色调合成的颜色叫间色
老师示范三原色调配三间色，，
四、课堂练习
1·用圆、方、三角形等几何图形，自己设计不同的组合图形，形成新图形，分别进行填色练习。
2·作业 要求:
自己设计图形填色。
调色时注意水份的掌握。
平涂着色。3·学生作业 ，教师巡视指导4·讲评作业 。
